Статистика ВК сообщества "УКРАШАТЕЛЬСТВО"

12 апреля открытие. Осталось всего ничего. Мандраж страшный. Так всегда бывает накануне монтажа новой выставки. Потом уже ни о чем не думаешь. Просто некогда, лишь бы успеть. Такая выставка затеяна впервые. В чем ее необычность? В экспозиции музейные предметы из самых разных восточных стран сопоставляются с работами современных ювелиров, работающих с деревом, как драгоценным материалом. В чем идея? - Она на поверхности: дерево становится драгоценностью, оно имеет душу и способно оживить самые разные предметы... Но лучше все увидеть своими глазами. Кто рядом, кто может, кто в состоянии, приходите в Музей Востока с 13 апреля до 13 июня. На афише вьетнамская фея и кольцо в виде музыкального струнного инструмента Полины Шумковой, участницы проекта GOODWOOD

В Гостином дворе проходит Арт-Антикварный салон. Помесь Блошинки с выставкой современной живописи, которую представляют галереи. Сделали почетный круг, порассуждали, что ничего нового не увидели, и все старо как мир. Некоторые художники так остались в 80-х. Вдруг вспомнила, где-то здесь должен быть стенд Елены Окутовв. Давно рекламирую украшения Окутовой подруге, которая меня сюда и затащила. Оглядываюсь, а за нами идет Елена и понимает что мы о ней говорим. Стоит ли говорить, что зависли мы надолго. Пока все не перемерили. Я из бескорыстной любви к искусству, а подруга явно в прицелом на будущее приобретение.

Украшениями ювелира Ильи Казакова мечтают обладать женщины, уверенные в себе и в своем праве носить произведения искусства. К сожалению, доступны они далеко не каждому. Небольшая коллекция представлена в Инстаграм KAZAKOV_JEWELRY (@kazakov_jewelry), но это далеко не все, на что способен этот необычный художник. Его работы, которые мне довелось видеть, достойны музейных коллекций. Они не только удивительно стильные, но и наделены глубинным архаическим смыслом.
Илья живет в Караганде. Начинал с работы в мастерской по ремонту ювелирных изделий, сидел на заказах. Сегодня за его плечами победы на ювелирных конкурсах, а самое главное – это народная молва, закрепившая за ним неофициальное звание одного из самых модных ювелиров Казахстана.

Среди многочисленных талантов художника и скульптора Сальвадора Дали числятся и ювелирные украшения. Хотя было неправильно назвать его настоящим ювелиром, потому что он не своими руками делал предметы, а генерировал идеи и эскизы.

Сегодня день прошел относительно спокойно. Монтаж еще не набрал полные обороты. Бригада выставочного отдела расставляла витрины. Хранитель выставки, представитель отдела Учета и реставратор занимались приемом авторских вещей, как положено по строгим музейным правилам. Казалось бы, дело занудное: найти в списке, посмотреть - ничего ли не отвалилось, поставить галочку и положить в витрину. Но сколько удовольствия доставил весь процесс присутствующим. Реставратор мужского пола отчалил сразу - поняв по нашим всхлипам и стонам восторга, что дело затянется. Оставил нам в помощь девочку-реставратору, которая погрузилась в работу всей душой. В который раз говорю и повторю еще ни раз, держать украшение в руках или разглядывать его на фото - это абсолютно разное восприятие. Раздумывала, что вам сегодня показать? Решила: буду выбирать то, что именно сегодня больше всего произвело впечатление. Броши Романа Волкова из серии SENSORICS на фото, которое мне переслали, в первый момент не впечатлили и показались слишком абстрактно-жестко-геометрическими. Но поверила по слово Анне Терещенковой, которая убеждала, что они "запредельные". И вот я держу их в руках и понимаю, что имела в виду Анна. Они действительно напоминают- "космические пульсары". Не знаю, что это значит, но звучит красиво. Каждая - маленький инопланетный объект - особое пространство, свечение, глубина... Дальше бесполезно объяснять, надо видеть, еще лучше держать в руках и предел мечтаний - нести на себе. Кстати сказать, вполне пригодно для ношения. По странному стечению обстоятельств, именно Роман высказался под предыдущим постом, я об этом не знала, когда писала текст поста. Завтра напишу о работах других авторов. На моих коллег все произвело сильное впечатление. Афиша могла быть такой, но не стала

Совершенно случайно занесло меня на Артсалон в Гостиный двор, который представлял собой гибрид Антикварного салона и выставки различных галерей, занимающихся современной живописью. Довольно пустынно и уныло. Попадались редкие ценители искусства, а в основном друзья галеристов, забежавшие на бокал вина. Задержали внимание Драконы Рема Султанова.

Сегодня День рождения замечательного художника Александра Михальянца, живущего в
Симферополе. Давно никого не поздравляла, но мимо этого события нельзя пройти мимо.
Дорогой Александр, возьму на себя смелось поздравить Вас от всех участников нашей группы. Будьте здоровы и полны новых идей, а таланта Вам не занимать! Ювелир, художник, скульптор, фотограф, путешественник, что я еще упустила?

Александра Михальянца родился в 1942 году в г. Темир Казахской ССР.
С 1959 года живет в Симферополе.
Член Союза художников СССР с 1978, СХ Украины 1991-2013,
Член Союза художников России с 2014.
Член Союза дизайнеров России с 2016.
Заслуженный художник Автономной республики Крым, 1999.
Народный художник Республики Крым, 2017.
Участник многочисленных международных, отечественных и персональных выставок. Работы находятся в музеях Симферополя, Киева, Москвы, Паланги, Еревана и в частных коллекциях.

1959-2000 года работал в системе Художественного Фонда. Сейчас - свободный художник.
Художественное образование получил самостоятельно, вне академической школы. С юности тяготел к скульптуре. В советском художественно-производственном процессе без диплома заниматься этим было невозможно. В 60-десятых годах стало возрождаться авторское ювелирное искусство. Позже это стало основным занятием жизни и дало возможность в 1978 году стать членом Союза художников СССР.
Ювелирным делом занимаюсь с 1971 года.

Forget Me Knot" Georg Jensen
Современный датский дизайн многим обязан скульптору Георгу Йенсу, который в 1904 году основал ювелирный бренд. В Копенгагене вам покажут магазин Georg Jensen, который находится в самом центре города. В том же здании можно посмотреть и музей Йенсена.
Георг Йенсен родился в 1866 г., окончил Королевскую датскую академию изящных искусств. Прежде чем открыть свою ювелирную мастерскую, он много путешествовал, работал с керамикой и серебром. В 1920-х г. магазины Йенсена открылись в Берлине, Стокгольме, Париже, Лондоне, в 1924 году - в Нью-Йорке. Первоначально Йенсен выпускал серебряную посуду, которая была очень популярна. Однако сегодня основными направлениями бренда стали ювелирные украшения и часы. Одной из самых знаменитых дизайнеров ювелирных украшений, работавшей в Georg Jensen, была Вивианна Торунь Бюлов-Хубе (1927-2004). Она родилась в Швеции, окончила Академию промышленных искусств в Стокгольме и стала первой женщиной - серебряных дел мастером в Швеции. Среди ее поклонников были Билли Холидей, Дюк Эллингтон, Пабло Пикассо.
Одной из любимых тем Йенсена был мотив винограда, появившийся в начале 1900-х годов, во время путешествия по Италии. Во время работы он тщательно изучал полотна знаменитых итальянских художников, на которых был изображен виноград, таких как Караваджо. В 1920 годах Йенсен поместил работы с виноградом на центральном месте своей персональной выставки в Музее современного искусства в Копенгагене. Через 3 года работы Йенсена украсили серебряную годовщину свадьбы короля Кристиана X и королевы Александры. Одним из знаковых украшений бренда является знаменитый браслет "Forget Me Knot" ("незабудка" или иносказательно "узелок на память"). Браслет был создан Вивианн в 1970 годах, в 1971 получил
В ноябре 2014 года дизайнерский дом Georg Jensen и всемирно известный архитектор Заха Хадид приступили к работе над необычной коллекцией ювелирных изделий. Это были фантастические украшения, вдохновленные монументальными строениями Захию
Коллекция из 8 изделий была готова в марте 2016 г., и успела получить утверждение и одобрение со стороны архитектора.

Монтаж выставки "Золотая ветвь" на стадии управляемого хаоса. Надеюсь, что управляемого. Пока экспонаты не встали на свои места, продолжаю искать точки соприкосновения музейных предметов и авторских работ. Сначала искали хвост китайского "льва", три части оказались упакованы в разных коробках. Теперь пытаюсь объединить с льва, на самом деле это небесный пес Будды, с подвесками Игоря и Катерины Комовых. К хрупким украшениям было страшно прикоснуться. Просила реставратора брать осторожно, чтобы случайно не поломать. Хрупкость оказалось осознанной иллюзией - веточки и стружки сделаны из металла и крепко прикреплены к дереву.

Сегодня мусульмане отмечают Навруз, праздник весеннего равноденствия, символизирующий начало нового года, пробуждения природы. Этот праздник древнее ислама. Обычай праздновать Новый год в начале весны связан с космогоническими представлениями об умирающей и воскрешающей природе, опирающимися на древнюю аграрную обрядность. Как и в старые времена азербайджанцы, таджики, узбеки разжигают огни, ходят вокруг костров и прыгают через огонь, носят факелы, ставят свечи, обливаются водой. Правда сегодня это воспринимается больше, как зрелищная часть празднования, нежели магический обряд. Вместо новогодней ёлки, проращивают злаки, чтобы поставить на стол вместе с крашенными яйцами и особыми продуктами, названия которых должны начинаться на букву «С» и букву «Ш». В это число сакральных вещей обычно входила вода, как символ чистоты; зеркало, как символ очищения от накопившегося зла, проросшая пшеница, символизирующая пробуждение природы, золото, ассоциирующееся с богатством, среди съедобных ингредиентов могла быть рыба, яблоко, халва или какие-то сладости. В Навруз изо всех сил стараются не спугнуть счастье, поэтому запрещается плакать, злиться, нервничать, наказывать детей. Чтобы отвести невзгоды, по количеству членов семьи отвариваются и красятся яйца, зажигаются свечи, которые должны прогореть до конца, что также толкуется как благополучное течение жизни. Азербайджанцы говорят: «Если в первый день Навруза не окажешься дома, семь лет его не увидишь»
В качестве иллюстрации привожу предметы из коллекции Музея Востока, которые как нельзя лучше символизируют идею, заложенную в Наврузе - процветание жизни, и плодородия.
Украшение для свадебного головного убора "бодом-ой" (миндаль и луна). Узбекистан, Хива, кон. 19 в.
Лицевая завеса таджикской невесты "руибанд"
Таджикистан, Каратегин, 19 в.