Статистика ВК сообщества "LECTOROOM – онлайн-курсы по творчеству"

В прошлые выходные мы спрашивали у вас про материалы, которые вы рекомендуете в качестве альтернативы привычным, но уже малодоступным

Мы составили список ваших рекомендаций по акварельной бумаге🖌 Встречайте 4х основных претендентов:

1️⃣ Baohong.
100% хлопок, satin мелкозернистая, Китай. 300г/м2
2️⃣ Paul Rubens
Китай, 50 и 100% хлопка, 300г/м2
3️⃣ Palazzo
Россия, 100% хлопка, 300г/м2
4️⃣ «Кагаз»
Ручной отлив, Россия, 60% и 100% хлопка (300-700 г/м2, крупное зерно)

Берите на заметку и делитесь в комментариях какие ещё удачные альтернативы получилось найти

P.S: А на фото работа Тони Ткач с практики «Цветочная улочка акварелью».

Мы всегда объединяли художников и просто неравнодушных к творчеству людей

Вместе — мы большое творческое сообщество, а каждый из нас — двигатель в большом механизме креативного мира

Мы поддерживаем друг друга, вдохновляем и мотивируем. Каждый из нас — это опора для кого-то другого

В последнее время стало понятно, что многие привычные художественные материалы станут труднодоступными или вообще недосягаемыми и придется искать им замену.

Если вы уже столкнулись с такой проблемой и смогли найти достойную альтернативу своим материалам, предлагаем поделиться своими находками в комментариях И конечно, взять на заметку варианты других мастеров🖌 Вместе мы сила!

Наша находка — бумага китайского производителя Baohong 100% хлопок, satin мелкозернистая, 300 гр.

P.S: на фото работа Юлии Барминовой.

Да-да, на фото то самое цветовое колесо Иогеннеса Итена🤗 Именно его мы так часто видим в интернете в окружении множества схем.

Скучно? Зря! Ведь именно этот круг поможет нам с легкостью подобрать гармоничную гамму для будущего произведения, что уже, как минимум, 50% успеха!🏻

Круг состоит из 12 цветов. В основе -первичные цвета (красный, желтый и синий). При смешении они образуют палитру второго порядка- фиолетовый, зеленый и оранжевый.

А смешиваясь с первичными цветами, получаются как раз те самые 12 цветов, которые и составляют основу всех цветовых гармоний

А теперь самое главное- в карусели мы подготовили шпаргалочку с самыми часто используемыми цветовыми схемами

Теперь подобрать гармоничные сочетания так же легко, как потратить всю зарплату на новые кисти🖌

Листайте и сохраняйте🤗

Глядя на работы Елены Базановой, сразу хочется узнать все секреты ее восхитительных акварелей

Мы можем восхищаться работами Елены бесконечно, это правда️А еще мы знаем, насколько она вдохновляет своих учеников. Отзывы в сторис — тому доказательство

А для тех, кто хочет узнать секреты мастера и научиться создавать не менее впечатляющие работы, мы запустили курс «Секреты акварели с Еленой Базановой», который стартует уже 7 сентября!🤗

Если вы ждали большой курс по акварельной живописи, где можно получить самую исчерпывающую информацию по материалам, техникам, приемам и получить отличный практический результат — то это он!‍

За 3 месяца учёбы вы:
🖌правильно поставите руку и разовьете художественное виденье
🖌 получите важную базовую информацию по рисунку и композиции
🖌 освоите разные акварельные приемы: по-сухому и по-мокрому
🖌 научитесь делать чистые лессировки и смешивать краски без грязи
🖌 узнаете секреты идеальных заливок, растяжек и многих других акварельных эффектов
🖌 объедините все полученные знания и напишете живописный итоговый натюрморт
🖌получите качественную обратную связь по своим работам от Елены

Доступ к материалам курса останется у вас навсегда🤩Вы в любой момент сможете вернуться и пересмотреть интересующие моменты.

Кстати, количество мест ограничено! Елена сможет взять на курс только 15 человек.
Поэтому не откладывайте в долгий ящик свою мечту, а переходите по ссылке и занимайте место на курсе☝️

Там же можно посмотреть подробную программу курса и посмотреть больше вдохновляющих работ Елены️
Добро пожаловать в осень с новыми знаниями!☺️

Место силы каждого художника — его рабочее пространство
⠀
Наверное, можно нарисовать шедевр и сидя на картонке в подвале, но вот на сколько в таких условиях хватит мастера — вопрос
⠀
Рабочим пространством совсем не обязательно должна служить специально оборудованная студия или отдельная комната. Это может быть весьма компактное место, но обязательно комфортное, уютное и эргономичное
⠀
Удачное рабочее место характеризуют 4 основные составляющие:
⠀
Стол.
Чем больше рабочая поверхность, тем лучше! Кстати, размер стола тоже влияет на осанку. Чтобы не ютиться среди баночек и стопок с набросками, изогнувшись в неестественной позе — выбираем стол с максимально большой столешницей. Ведь арсенал художника — это не только краски и лист с работой. Это и рабочая техника — компьютер, принтер, сканер, лампа и т.д.. Все поместилось? Ставим галочку на этом пункте.
⠀
Стул.
Для начала будет вполне достаточно комфортного офисного стула с высокой спинкой и вращающимся сиденьем.
В дальнейшем можно приобрести специальную ортопедическую модель, которая будет фиксировать бедра и ноги в правильном положении. Кстати, такие модели обычно не предусматривают спинку, но именно они самые удобные для постоянной сидячей работы.
⠀
Свет.
Стол у окна необходим тем, кто работает в традиционных техниках, но следует обеспечить попадание именно рассеянного света. Здесь на помощь придут полупрозрачные занавески и жалюзи. Тогда свет не будет бить в глаза и засвечивать работу.
Вечером спасет светодиодная лампа с контролем температуры света и яркости.
⠀
Стеллаж для книг и художественных материалов.
Самое удобное расположение — на расстоянии вытянутой руки, чтобы не бегать каждые 5 минут за забытым инструментом.
Не забываем про стену над столом — её тоже можно превратить в функциональный органайзер🤗
⠀
А в карусели мы подобрали для вас интересные идеи оформления рабочего места с просторов Pinterest Листайте, вдохновляйтесь и не забывайте сохранять полезную шпаргалку️
⠀
PS. Под постом про палитры, вы написали очень много интересных лайфхаков! Поделитесь в комментариях, как организовано рабочее пространство у вас и что наиболее важно?

Приближается самое уютное и волшебное время года

Самое время нарисовать что-то тематическое и настроиться на теплую волну предстоящих праздников☺

В нашем проекте «Академия» как раз есть подходящий урок

Приглашаем всех желающих нарисовать заснеженный город в вечерних огоньках вместе с Еленой Прудниковой @elenaprudnikova_art на Мастер-классе «Городской пейзаж пастелью»🥰
Море вдохновения, релакса и, конечно, новых профессиональных находок!

Мастер-класс доступен по подписке

"Нет ничего удобнее, чем этот вид живописи."— утверждал Роже де Пиль о работе пастелью в трактате «Первые основы живописи»🤓☝️

В чем же секрет этого материала по мнению мастера?

"Здесь нет зависимости от масла (масляные краски быстро сохнут и темнеют), работу можно оставлять и снова начинать по желанию и сообразно со наличием времени. Различными карандашами можно делать то же, что и кистью, и работа первых, производит такой же эффект, что и вторых».
Да, мастер несомненно знал толк в пастельной живописи!

А раскрыть все секреты работы с материалом, разобраться в тонкостях построения предметов и отточить полученные знания на создании целого ряда живописных работ, можно будет на большом курсе Марии Павловой "Основы пастельной живописи". Стартуем уже 1 июля

Целых 2,5 месяца погружения в живописный мир!
10 выполненных работ
Проверка заданий и обратная связь от мастера
Вечный доступ к видео-лекциям

Уже не терпится узнать подробности?

Тогда скорее жми на ссылку в шапке профиля, изучай программу, вдохновляйся работами учеников и забирай свой билет в самое творческое лето!

Мы думаем, всем знакомо чувство: когда смотришь на работу художника в стиле реализм, то внутри неминуемо происходит борьба искреннего восхищения с не менее искренним любопытством

Невероятно! Но как...? Как мастеру удаётся настолько правдоподобно изобразить прототип?🧐

А если это ещё и цветы— обеспечено абсолютно головокружительное ощущение
Эти нежные создания хочется рассматривать бесконечно, удивляясь каждому выверенному мазку

Ботанический реализм—определенно про мастерство‍ Но мы то знаем—для тех, кто искренне хочет научиться, нет ничего невозможного☝ К тому же, как и у других жанров, у реализма есть свои секреты🤫

А у нас есть мастер, который владеет целой сокровищницей знаний и готов поделиться ими с самыми пытливыми учениками🤗

Знакомьтесь: Светлана Лансе — член Американского сообщества художников- ботанистов и её курс «Ботаническая живопись. Реализм», который стартует уже 21 июля!

За время курса вы освоите приемы, технику и детали стиля, научитесь видеть объём, реалистично изображать свет и тени, смешивать краску для получения красивых сложных оттенков И самое главное— отработаете полученные навыки на интересных ботанических сюжетах, совместив приятное с полезным!

Продолжительность курса с 21 июля по 9 сентября;
11 лекций, 7 заданий;
Проверка работ и обратная связь от преподавателя;
Вечный доступ к материалам 24/7.

Посмотреть подробную программу, почитать отзывы учеников и записаться на курс можно на нашем сайте по ссылке в шапке профиля☝

Вдохновляющего лета и самого цветочного настроения!

Что первое приходит в голову когда представляете Италию? Пицца и паста? Римский Колизей и гондолы Венеции? Виноградники и вино?

Натюрмортов с пиццей и пастой мы пока не видели, но вот виноград и вино стали увековечивать на картинах уже давно. А в конце 16 века натюрморт и вовсе выделили в отдельный жанр искусства, во многом благодаря Караваджо и его восхитительным корзинам с фруктами☺️

С тех пор утекло немало воды, но натюрморты по прежнему остаются одним из самых излюбленных жанров, как для художников, так и просто для ценителей прекрасного
И одним из самых часто приглашаемых «натурщиков» является виноград. Возможно, это дань традиции, а может дело в том, что на одной кисточке винограда множество различающихся между собой ягод и игра их свето-тени сложнее и интереснее, нежели у одного яблока☺️

18 сентября у вас будет возможность перенять бесценный опыт и знания в искусстве написания натюрморта у Елены Базановой, на практике «Ветка винограда на мраморе».

Начало практики в 12.00 по московскому времени
1 эфир, 1 задание
Для участников с любым уровнем подготовки
Проверка работ и обратная связь от мастера
Загрузка работ до 19 сентября

И по традиции, наш «сладкий» бонус: при записи до 14 сентября стоимость практики всего 1290 р. вместо 2490

Посмотреть программу, вдохновиться работами и записаться на практику можно по ссылке☝️

Вчера мы рассказывали вам про способы поиска вдохновения и одним из них было приобретение классных художественных материалов

А представьте, какое воодушевление приходит, когда эти самые материалы достаются в подарок!

Муза в спешке пакует чемодан и возвращается обратно
Сплошное удовольствие и вдохновение гарантировано!☺

А мы всегда рады вам посодействовать и подарить лишний повод для радости🤗

Объявляем розыгрыш подарков от Невской палитры!

Среди участников практики «Голландский натюрморт» с Еленой Базановой мы разыграем 3 авторских набора акварели с бесплатной доставкой по РФ! 🤩

Участвовать в розыгрыше просто:
Запишитесь на онлайн-практику «Голландский натюрморт».
Опубликуйте работу в instаgrаm по практике с хештегом #lectoroomlive и отметками @elenabazanova_art [club66045261|@lectoroom] [club43416237|@nevskayapalitra] до 30 ноября.
Следите за объявлением результатов 1 декабря.

И, конечно, приветствуем подписку на нас и
[club43416237|@nevskayapalitra]🤗

Всём удачи и самой сговорчивой музы☺