Квартира в Санкт-Петербурге, 69 кв. метров
Сочетание современного и винтажного стилей
Статистика ВК сообщества "De-Vintage = Антиквариат, винтаж, интерьер ="
Дорогие друзья! Все вопросы можно задать, через сообщения в группе →
Количество постов 40 689
Частота постов 1 час 26 минут
ER
7.70
Нет на рекламных биржах
Графики роста подписчиков
Лучшие посты
10 пальто в современном прочтении стиля бохо-шик
Гобелен, вышивка, роспись, аппликация.
Старинные узоры или современные.
Такие пальто это примета скорее медленной моды - мало кто захочет "увольнять" такое сокровище из гардероба после одного сезона.
Это заявка на завтрашний винтаж.
Для хорошего настроения.
Приятного просмотра.
Гобелен, вышивка, роспись, аппликация.
Старинные узоры или современные.
Такие пальто это примета скорее медленной моды - мало кто захочет "увольнять" такое сокровище из гардероба после одного сезона.
Это заявка на завтрашний винтаж.
Для хорошего настроения.
Приятного просмотра.
Дом в Подмосковье по проекту Анны Зиньковской
В старинном поселке Успенское на Рублево-Успенском шоссе жили бояре Морозовы, графы Апраксины, бывали Чехов, Левитан и Горький, а в первой половине XX века здесь начали строить дачи для госчиновников. Основная застройка пришлась на предвоенное время, но, к сожалению, на сегодняшний день сохранилось около пятнадцати домов, остальные снесены. Дизайнер Анна Зиньковская сняла дом в Успенском, чтобы переждать пандемию, но дача так полюбилась всему семейству, что аренду продлили на несколько лет.
Дом был в плачевном состоянии, там никогда не было ремонта — именно это стало главным пунктом, почему мы хотим здесь жить”, — рассказывает Анна. Планировка 1930-х годов оказалась продуманной до мелочей. Дом построен на осях, и в нем есть своя иерархия проемов: в гостиной они повыше, в спальнях пониже. Это подходило нуждам семьи с тремя детьми, поэтому капитальной переделки не требовалось. “В некоторых местах, конечно, понадобились реставрационные работы, — вспоминает дизайнер. — Мы аккуратно восстановили лепнину, отциклевали полы, заменили сантехнику, переклеили обои и вместе с детьми почистили и покрасили окна
Мебель Анне с мужем пришлось выбирать “из того, что было в наличии в интернет-магазинах”, но при этом они сделали ставку на живопись. У них большая коллекция в московской квартире, и несколько работ они увезли на дачу. Гостиную украсило полотно Леонида Ротаря “СССР”, за ним кроется интересная история, рассказанная художником: “Приятель сбросил мне фотографию с детьми из Артека и попросил написать с нее картину. Материал был интересный — дети, море, солнце и, конечно, ностальгия... Для начала я сделал эскиз, потом написал большую работу, но мне захотелось закончить эскиз, я увлекся и решил превратить его в полноценную картину, но завершить ее никак не мог — чего-то не хватало. А когда создал серию работ с использованием кускового сахара, мне и пришла идея: написать на картине аббревиатуру “СССР” из сахара! Когда это сделал, сразу все стало на свои места — картина была закончена!
В эркере в гостиной Анна поставила круглый стол, где семья собирается за ужином или игрой. “Это настоящая загородная жизнь, какой она была сто лет назад — те же самые ритмы, — говорит Анна. — Я влюблена в наш участок, в эти корабельные сосны. Пусть из-за них не очень много солнца, но здесь царит настоящая магия, ведь мы в идеальной изоляции: живем в лесу
В старинном поселке Успенское на Рублево-Успенском шоссе жили бояре Морозовы, графы Апраксины, бывали Чехов, Левитан и Горький, а в первой половине XX века здесь начали строить дачи для госчиновников. Основная застройка пришлась на предвоенное время, но, к сожалению, на сегодняшний день сохранилось около пятнадцати домов, остальные снесены. Дизайнер Анна Зиньковская сняла дом в Успенском, чтобы переждать пандемию, но дача так полюбилась всему семейству, что аренду продлили на несколько лет.
Дом был в плачевном состоянии, там никогда не было ремонта — именно это стало главным пунктом, почему мы хотим здесь жить”, — рассказывает Анна. Планировка 1930-х годов оказалась продуманной до мелочей. Дом построен на осях, и в нем есть своя иерархия проемов: в гостиной они повыше, в спальнях пониже. Это подходило нуждам семьи с тремя детьми, поэтому капитальной переделки не требовалось. “В некоторых местах, конечно, понадобились реставрационные работы, — вспоминает дизайнер. — Мы аккуратно восстановили лепнину, отциклевали полы, заменили сантехнику, переклеили обои и вместе с детьми почистили и покрасили окна
Мебель Анне с мужем пришлось выбирать “из того, что было в наличии в интернет-магазинах”, но при этом они сделали ставку на живопись. У них большая коллекция в московской квартире, и несколько работ они увезли на дачу. Гостиную украсило полотно Леонида Ротаря “СССР”, за ним кроется интересная история, рассказанная художником: “Приятель сбросил мне фотографию с детьми из Артека и попросил написать с нее картину. Материал был интересный — дети, море, солнце и, конечно, ностальгия... Для начала я сделал эскиз, потом написал большую работу, но мне захотелось закончить эскиз, я увлекся и решил превратить его в полноценную картину, но завершить ее никак не мог — чего-то не хватало. А когда создал серию работ с использованием кускового сахара, мне и пришла идея: написать на картине аббревиатуру “СССР” из сахара! Когда это сделал, сразу все стало на свои места — картина была закончена!
В эркере в гостиной Анна поставила круглый стол, где семья собирается за ужином или игрой. “Это настоящая загородная жизнь, какой она была сто лет назад — те же самые ритмы, — говорит Анна. — Я влюблена в наш участок, в эти корабельные сосны. Пусть из-за них не очень много солнца, но здесь царит настоящая магия, ведь мы в идеальной изоляции: живем в лесу
10 настоящих сокровищ, которые люди находили в комиссионках
Обычно через комиссионки и барахолки люди избавляются от ненужных им вещей, которые не представляют особой ценности. Однако порой там встречаются такие вещи, в которых оценщики и продавцы просто не разглядели настоящее сокровище. Вот 10 ярких примеров таких находок, о которых рассказали пользователи Сети.
1. Кольцо с бриллиантом и сапфиром, найденное в чаше с бижутерией по 2 доллара. Ювелиры подтвердили подлинность камней.
2. Фото с настоящими автографами за 2 доллара. Продавщица в комиссионном магазине понятия не имела, кто эти люди на фото.
3. Этому костюму 30 лет, и он является настоящей фамильной ценностью. Его случайно нашёл и купил правнук основателя фабрики, где он был пошит. Выпущен костюм был прямо перед закрытием производства.
4. Ещё один похожий случай — девушка нашла в комиссионке картину своей бабушки, которая была продана больше 25 лет назад.
5. А вот шерстяное одеяло известного американского бренда Pendleton, ещё с бирками. Куплено оно за 15 долларов при рыночной цене в 270 долларов.
6. Продавец сказал, что это зелёный аметист. После небольшого торга кольцо было куплено за 42 доллара. В ювелирной лавке предварительная оценка показала, что это на самом деле редкий зелёный бриллиант на 4,4 карата, который может стоить более 8 тысяч долларов.
7. Винтажная мебель Giovanni Travasa 1965 года. Нашедший их в комиссионке понятия не имел, что в мире нет ни одного другого такого набора, включающего в себя все три предмета. Комплект куплен за 500 долларов, однако только один диван сейчас стоит больше 7 800 долларов.
8. Набор чашек из настоящего нефрита, купленный в благотворительном магазине всего за 10 долларов.
9. Футболка с принтом по мотивам книги «Властелин колец» — произведена в 1978 году. Настоящая находка для преданного фаната Толкина.
10. Невероятно острый нож японского бренда Shun Cutlery. Куплен за 3 доллара при стоимости от 100 долларов.
Обычно через комиссионки и барахолки люди избавляются от ненужных им вещей, которые не представляют особой ценности. Однако порой там встречаются такие вещи, в которых оценщики и продавцы просто не разглядели настоящее сокровище. Вот 10 ярких примеров таких находок, о которых рассказали пользователи Сети.
1. Кольцо с бриллиантом и сапфиром, найденное в чаше с бижутерией по 2 доллара. Ювелиры подтвердили подлинность камней.
2. Фото с настоящими автографами за 2 доллара. Продавщица в комиссионном магазине понятия не имела, кто эти люди на фото.
3. Этому костюму 30 лет, и он является настоящей фамильной ценностью. Его случайно нашёл и купил правнук основателя фабрики, где он был пошит. Выпущен костюм был прямо перед закрытием производства.
4. Ещё один похожий случай — девушка нашла в комиссионке картину своей бабушки, которая была продана больше 25 лет назад.
5. А вот шерстяное одеяло известного американского бренда Pendleton, ещё с бирками. Куплено оно за 15 долларов при рыночной цене в 270 долларов.
6. Продавец сказал, что это зелёный аметист. После небольшого торга кольцо было куплено за 42 доллара. В ювелирной лавке предварительная оценка показала, что это на самом деле редкий зелёный бриллиант на 4,4 карата, который может стоить более 8 тысяч долларов.
7. Винтажная мебель Giovanni Travasa 1965 года. Нашедший их в комиссионке понятия не имел, что в мире нет ни одного другого такого набора, включающего в себя все три предмета. Комплект куплен за 500 долларов, однако только один диван сейчас стоит больше 7 800 долларов.
8. Набор чашек из настоящего нефрита, купленный в благотворительном магазине всего за 10 долларов.
9. Футболка с принтом по мотивам книги «Властелин колец» — произведена в 1978 году. Настоящая находка для преданного фаната Толкина.
10. Невероятно острый нож японского бренда Shun Cutlery. Куплен за 3 доллара при стоимости от 100 долларов.
Подвесные бра или маленькие люстры Ангелы
Подвесные бра или маленькие люстры
В в виде ангелов
Полная высота - 118 см, Высота ангелов - 28 см
🔖Стоимость: 26 000 руб / 1 бра
Бережная отправка в любую точку мира
По всем вопросам и для заказа пишите в сообщении
Подвесные бра или маленькие люстры
В в виде ангелов
Полная высота - 118 см, Высота ангелов - 28 см
🔖Стоимость: 26 000 руб / 1 бра
Бережная отправка в любую точку мира
По всем вопросам и для заказа пишите в сообщении
Дверной колокол
В древние времена служил звонком, для гостей, которые хотели войти в дом
Колокола были выполнены из бронзы или из чугуна
Были украшены фигурками птиц, петухов, лошадей
В наше время такие колокола служат украшением дома
В древние времена служил звонком, для гостей, которые хотели войти в дом
Колокола были выполнены из бронзы или из чугуна
Были украшены фигурками птиц, петухов, лошадей
В наше время такие колокола служат украшением дома
ПИРОГ СО СМОРОДИНОЙ. Сaмый oбaлденный рецепт!
В оригинале этот пирог печётся с красной смородиной, но красную мороженую я не встречала, а свежую ещё ждать и ждать. Но с чёрной вышло совсем даже не хуже, очень вкусно, попробуйте!
Нам понадобится:
1,5 стакана + 1,5 ст.ложки муки
125 г сливочного масла
220 г сахара
1 ч.ложка разрыхлителя
щепотка соли
3 яйца
1 ч.ложка крахмала
600 г смородины (у меня чёрная мороженая)
1. 1,5 стакана муки рубим со сливочным маслом в мелкую крошку.
2. Ссыпаем её в миску, добавляем туда 100 граммов сахара, 0,5 ч.ложки разрыхлителя и щепотку соли. Белки отделяем от желтков, белки — в холодильник, желтки — в мучную крошку.
Замешиваем тесто руками, оно быстро начнёт собираться в ком.
3. Формируем из него шар, заворачиваем в пищевую плёнку и отправляем в холодильник на полчаса.
Замороженную смородину выкладываем в дуршлаг и окатываем кипятком, минут десять пусть стекает, а потом рассыпаем её на салфетки, чтобы немного обсушилась.
4. Охлаждённые белки взбиваем до крутых пиков.
5. Постепенно добавляем к ним оставшийся сахар, разрыхлитель, муку и крахмал и аккуратно вмешиваем смородину.
В оригинале этот пирог печётся с красной смородиной, но красную мороженую я не встречала, а свежую ещё ждать и ждать. Но с чёрной вышло совсем даже не хуже, очень вкусно, попробуйте!
Нам понадобится:
1,5 стакана + 1,5 ст.ложки муки
125 г сливочного масла
220 г сахара
1 ч.ложка разрыхлителя
щепотка соли
3 яйца
1 ч.ложка крахмала
600 г смородины (у меня чёрная мороженая)
1. 1,5 стакана муки рубим со сливочным маслом в мелкую крошку.
2. Ссыпаем её в миску, добавляем туда 100 граммов сахара, 0,5 ч.ложки разрыхлителя и щепотку соли. Белки отделяем от желтков, белки — в холодильник, желтки — в мучную крошку.
Замешиваем тесто руками, оно быстро начнёт собираться в ком.
3. Формируем из него шар, заворачиваем в пищевую плёнку и отправляем в холодильник на полчаса.
Замороженную смородину выкладываем в дуршлаг и окатываем кипятком, минут десять пусть стекает, а потом рассыпаем её на салфетки, чтобы немного обсушилась.
4. Охлаждённые белки взбиваем до крутых пиков.
5. Постепенно добавляем к ним оставшийся сахар, разрыхлитель, муку и крахмал и аккуратно вмешиваем смородину.
Французская вышивка
Мир вышивки чрезвычайно богат различными приемами, стежками и техниками. Оно и понятно - в каждой культуре складывались свои традиции создания прекрасных вышитых полотен при помощи нитки и иголки. Но пожалуй самым интересным и загадочным способом вышивки является французский узелок. Интересным, потому что с его помощью мастерицы на протяжении веков создают прекраснейшие картины. А почему загадочным? Сейчас узнаете!
Заставка к этой статье выбрана не случайно. Ведь французский узелок на самом деле родом из ... Китая! Китайским мастерицам вообще обязаны своим проявлением десятки стежков и приемом. Многие из этих техник популярны и сегодня. Например, одна из интересных техник вышивки — пекинский шов. Его выполняют или одной или двумя иголками с двумя нитками. Первой иглой прокладывают шов "назад иголку", а другой иглой делают вплетения между его стежками. Часто такой шов выполняется нитями разных цветов. Причем, мастерицы вышивают двумя иголками одновременно - так шов получается аккуратнее и красивее.
Мир вышивки чрезвычайно богат различными приемами, стежками и техниками. Оно и понятно - в каждой культуре складывались свои традиции создания прекрасных вышитых полотен при помощи нитки и иголки. Но пожалуй самым интересным и загадочным способом вышивки является французский узелок. Интересным, потому что с его помощью мастерицы на протяжении веков создают прекраснейшие картины. А почему загадочным? Сейчас узнаете!
Заставка к этой статье выбрана не случайно. Ведь французский узелок на самом деле родом из ... Китая! Китайским мастерицам вообще обязаны своим проявлением десятки стежков и приемом. Многие из этих техник популярны и сегодня. Например, одна из интересных техник вышивки — пекинский шов. Его выполняют или одной или двумя иголками с двумя нитками. Первой иглой прокладывают шов "назад иголку", а другой иглой делают вплетения между его стежками. Часто такой шов выполняется нитями разных цветов. Причем, мастерицы вышивают двумя иголками одновременно - так шов получается аккуратнее и красивее.
Чарльз Бертон Барбер (1845-1894) был известен своими очаровательными картинами детей с животными. Он родился в Грейт-Ярмут в Норфолке и поступил в Королевскую Академию, когда ему было 18 лет. Два года спустя он был награжден серебряной медалью и впервые выставлен в Лондонской Академии в 1866 году. Он продолжал выставляться там до 1893 года. Его работы также были включены в экспонаты общества изобразительного искусства, художественной галереи Манчестера, Королевского Института художников-нефтяников и художественной галереи Уокера. Художник был тихим человеком. Он очень ценил свою частную жизнь.
Наибольшей любовью Барбера была живопись мира природы. Сцены на картинах Барбера разыгрываются в уютных интерьерах комнат или на природе. Барбер был уникальным анималистом — чрезвычайно точно изображал разные породы собак. Их пластика и характер передавались с удивительной точностью. Животные, которых он нарисовал, передают выражения, которые многие владельцы домашних животных сравнивают с человеческими эмоциями, включая волнение, печаль, тоску и защиту.
Королева Виктория и ее дочка Беатрис особенно любили животных. У королевы было несколько такс, колли и Померанцев. В 1870-х годах Королева поручила Чарльзу Барберу написать серию портретов своих собак, чтобы почтить память и увековечить память своих любимых питомцев. Одна из самых известных фигур — «Королева», «Беатриче», «Три колли» и «Такса» в Виндзоре. Он написал портреты ряда домашних животных королевской семьи, включая Марко, Нобл и других, а для принца, который впоследствии стал королем Эдуардом VII, Барбер написал портреты Битти и Фоззи. Он также нарисовал Королеву Викторию, сидящую на лошади с Джоном Брауном, держащим бразды правления.
Последняя картина Барбера была написана для королевы. Это был портрет, на котором она была изображена сидящей на пони с принцем и принцессой в окружении собак.
Некоторые друзья и родственники Барбера признались после его смерти, что они верили, что это будет либо его последняя картина, либо последняя картина, написанная для королевы.
По меньшей мере пять его работ остаются в Королевской коллекции, где они находятся в доверительном управлении. К сожалению, по английскому праву, фотографии этих картин, которые будут считаться общественным достоянием в остальном мире, остаются лицензированными Королевской коллекцией и поэтому не будут включены в коллекцию работ известных художников Чарльза Бертона Барбера.
Наибольшей любовью Барбера была живопись мира природы. Сцены на картинах Барбера разыгрываются в уютных интерьерах комнат или на природе. Барбер был уникальным анималистом — чрезвычайно точно изображал разные породы собак. Их пластика и характер передавались с удивительной точностью. Животные, которых он нарисовал, передают выражения, которые многие владельцы домашних животных сравнивают с человеческими эмоциями, включая волнение, печаль, тоску и защиту.
Королева Виктория и ее дочка Беатрис особенно любили животных. У королевы было несколько такс, колли и Померанцев. В 1870-х годах Королева поручила Чарльзу Барберу написать серию портретов своих собак, чтобы почтить память и увековечить память своих любимых питомцев. Одна из самых известных фигур — «Королева», «Беатриче», «Три колли» и «Такса» в Виндзоре. Он написал портреты ряда домашних животных королевской семьи, включая Марко, Нобл и других, а для принца, который впоследствии стал королем Эдуардом VII, Барбер написал портреты Битти и Фоззи. Он также нарисовал Королеву Викторию, сидящую на лошади с Джоном Брауном, держащим бразды правления.
Последняя картина Барбера была написана для королевы. Это был портрет, на котором она была изображена сидящей на пони с принцем и принцессой в окружении собак.
Некоторые друзья и родственники Барбера признались после его смерти, что они верили, что это будет либо его последняя картина, либо последняя картина, написанная для королевы.
По меньшей мере пять его работ остаются в Королевской коллекции, где они находятся в доверительном управлении. К сожалению, по английскому праву, фотографии этих картин, которые будут считаться общественным достоянием в остальном мире, остаются лицензированными Королевской коллекцией и поэтому не будут включены в коллекцию работ известных художников Чарльза Бертона Барбера.